Γερμανική ζωγραφική

"Βωμός του Γκέλλερ", Μάθινα Γκρούνεβαλντ - περιγραφή

  • Συντάκτης: Μάθια Γκρούνεβαλντ
  • Μουσείο: Ιστορικό Μουσείο στη Φρανκφούρτη
  • Έτος: 1614-1617
  • Κάντε κλικ στην εικόνα για μεγέθυνση

Περιγραφή Εικόνας:

Βωμός Γκέλλερ (Βωμός Κοίμησης της Θεοτόκου) - Μάθινα Γκρούνεβαλντ, τρίπτυχο. 1507-1511, 1614-1617. Ξύλο, τέμπερα. 190 x 260 εκ

Αυτό το αξιοσημείωτο έργο τέχνης είναι αξιοσημείωτο για την αξιοσημείωτη σύνθεση των τεχνιτών που εργάστηκαν σε αυτό. Δύο ταλαντούχοι εκπρόσωποι της γερμανικής τέχνης - Durer και Grunewald - σε στενή συνεργασία πραγματοποίησαν αυτό το βωμό με τη μορφή κλασικού εκκλησιαστικού τρίπτυχου. Σχεδόν εκατό χρόνια αργότερα, ένας άλλος καλλιτέχνης, ο Harrich, έκανε ένα αντίγραφο αυτού, χάρη στο οποίο η εικόνα αυτή διατηρήθηκε τουλάχιστον εν μέρει μέχρι σήμερα.
Το κύριο μέρος του βωμού - το κεντρικό στοιχείο και οι εσωτερικές πόρτες - έγιναν από τον Albrecht Durer ή μάλλον από τους καλλιτέχνες του εργαστηρίου του υπό την ηγεσία του και με τη συμμετοχή του. Μόνο τέσσερις πίνακες για τις εξωτερικές πόρτες στα δεξιά και στα αριστερά παραγγέλθηκαν από τον Matthias Grünewald. Το μεσαίο τμήμα του βωμού που ζωγράφισε ο Durer έκαψε τον 18ο αιώνα και μπορούμε να το κρίνουμε μόνο με ένα συντηρημένο αντίγραφο του Harry.
Λόγω του γεγονότος ότι τα μοναστήρια καταστράφηκαν και εκκαθαρίστηκαν κατά την περίοδο της εκκοσμίκευσης, ο βωμός διαιρέθηκε σε τμήματα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ορισμένα από τα επιζώντα στοιχεία του βρίσκονται τώρα σε διαφορετικές πόλεις. Έχουν διατηρηθεί τέσσερις πίνακες του Grünewald, από τις οποίες οι "Saint Kyriac" και "Saint Lawrence" βρίσκονται τώρα στη Φρανκφούρτη, ενώ η "Αγία Λουκία" και η "Αγία Ελισάβετ της Θουριγγίας" βρίσκονται στην Καρλσρούη.
Έγινε ζωγραφική grisaylyu. Πρόκειται για μια πολύ περίπλοκη τεχνική της ζωγραφικής, που απαιτεί εργασία μόνο σε τόνους ενός χρώματος, δηλαδή σε μονόχρωμη κλίμακα. Χάρη σε αυτή την τεχνική, είναι δυνατό να δημιουργηθεί μια οπτική εντύπωση ενός ανάγλυφου, επειδή λόγω της διακριτικής επιλογής του χρώματος, η εικόνα φαίνεται κυρτή, τρισδιάστατη.
Αυτή είναι μια μέθοδος επίπονης εικόνας, αφού τα χρώματα πρέπει να στρωματοποιηθούν με πολύ λεπτά εγκεφαλικά επεισόδια για να αναπαραχθούν το σχήμα των αντικειμένων. Σε εικόνες πορτρέτου για να γίνει ακόμα πιο δύσκολη. Αλλά ο Grunewald αντιμετώπισε με υπερηφάνεια την εργασία. Παρά την πολύ περιορισμένη σειρά χρωμάτων, οι πίνακές του για το βωμό φαίνονται θεαματικές, όμορφες και όχι κατώτερες από την εκφραστικότητα του πολύχρωμου κεντρικού τμήματος και των πλευρικών τοιχωμάτων.
Τα πρόσωπα των αγίων είναι ζωντανά, που διαθέτουν αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά. Οι γυναίκες που απεικονίζεται από τον Mattias είναι πολύ παρόμοιες με τις μαντόνες των ιταλών δασκάλων, για παράδειγμα, με το πρόσχημα ενός αγίου (πιθανώς του Άγιου Λουκιού) μπορεί κανείς να βρει μια ομοιότητα με την Αφροδίτη Botticelli. Ταυτόχρονα, θυμάται την Τζούντιθ από τον διάσημο καμβά του Λούκα Κρανάχ του Γέροντα και πολλά άλλα γυναικεία πορτρέτα της εποχής.
Παρά τον μικρό αριθμό επιζώντων έργων του πλοιάρχου, μπορούμε να τον κρίνουμε ως έναν από τους σημαντικότερους και ταλαντούχους καλλιτέχνες της Γερμανικής Αναγέννησης.

Άλλοι πίνακες του Matthias Grünewald

Isenheim Altar
Stuppach Madonna
Ομοίωμα του Χριστού
Συνάντηση με τον Erasmus και τον Μαυρίκιο
Σταυρός
Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου
Ευεργέτης με κλουβί

Загрузка...